Lignes en tensions

Dans un déploiement de médiums diversifiés, chaque œuvre révèle autant les tensions que les possibles. Avec la Biennale des Imaginaires Numériques, la performance de dessin VR en direct avec le public d’Hela Lamine, artiste pluridisciplinaire basée à Tunis, déploie un univers en expansion — projet ouvert, évolutif et participatif, où l’adaptation devient une véritable force créative.

TEMPS FORT - PERFORMANCE
Still Life - Hela Lamine

→ Une seule performance : Samedi 10 octobre · 11h30 · 20 min

Un personnage féminin a développé ce qu’on appelle un état de stress écologique poussé. Chaque geste du quotidien - sa manière de consommer, de se déplacer, d’exister - est devenu une angoisse. La seule solution qu’elle trouve pour continuer à vivre : se transformer en arbre. Elle va dans la forêt, marche longtemps, s’allonge. Elle n’a aucune idée de comment ça marche. Elle ferme les yeux et commence à respirer, écouter, sentir de l’intérieur la transformation se faire en elle. Still Life traite de cette transformation - l’adaptation comme seul moyen de subsister.
L’expérience est dessinée ligne à ligne dans un casque de réalité virtuelle - non pas sur ordinateur, mais dans l’espace. Sur scène, devant le public, un pinceau de lumière à la main : c’est tout le corps qui dessine.

Hela Lamine (née en 1984 à Tunis), diplômée de l’Institut des Beaux-Arts de Tunis et de Paris I Panthéon-Sorbonne, enseigne à l’ISBA de Sousse. Son travail interroge, par le dessin et l’archive d’images, les rapports entre mémoire, reproduction et saturation visuelle.

Bernard Pourrière (né en 1961 en Algérie, DNSEP Aix-en-Provence) explore les interactions entre vivant, technologies et corps à travers le son, la performance et les dispositifs multimédias.

Coralie Duponchel crée des formes hybrides en métamorphose, inspirées des états transitoires du vivant.

Laurane Fahrni (ESAD Marseille, 2018) étudie les transformations du paysage et les liens entre nature et urbanité.

Louise Plasterie (ESAA Avignon, DNA 2025) développe des récits visuels mêlant symboles, matières, abstraction et imaginaire.

Philippe Chea Oum (DNSEP Marseille, 2022) construit des univers nourris de science-fiction, de jeu vidéo et d’animation.

Raoul Hébréard (1948-2025) a mené une pratique pluridisciplinaire où l’écriture dialogue avec la philosophie deleuzienne.

Sophie Menuet (née en 1965 à Toulon), titulaire d’un DEUG (1987) et d’une licence (1989) en arts plastiques à la Faculté d’Aix-Marseille, ainsi que d’un DNSEP de l’École d’art de Toulon. Elle explore, par le dessin, la sculpture, le textile et la vidéo, les transformations du corps et la place de l’humain dans le monde.

Une programmation de ARTEUM MAC en partenariat avec La Saison du dessin de Paréidolie et CHRONIQUES Biennale des Imaginaires Numériques.